El silencio de los corderos (Crítica de @AnabelETe. Síguela en Twitter)

Hoy en el blog, he decidido hacer algo diferente. Tras mi última entrada, una amiga me sugirió que debería incluir el género de terror en este espacio para que todos los tipos de películas estén incluidas. Considero que tiene toda la razón pero hay un problema, no puedo ver películas de miedo, es superior a mi, me bloqueo y tengo pesadillas e influyen demasiado en mi vida. Aún así prometo intentarlo alguna vez, y si lo consigo, las comentaré encantada. Pues bien, hoy, de la mano de @AnabelETe tenemos en el blog "El silencio de los corderos". Es una película que lleva en mi disco duro más de un año y aún sigo intentando sacar fuerzas de donde sea para poder verla. Espero conseguirlo en breve, y traer mi propia crítica, que esperemos sea igual de buena que la de mi gran amiga. Sin más, aquí la tienen.

Hoy hago una inclusión en el Blog de mi amiga para adentraros en los títulos más sombríos y aterradores de la historia del cine. Hoy vamos a adentrarnos en uno de los clásicos, con uno de los villanos del cine más carismáticos y elocuentes, Hannibal Lecter.

El Silencio De Los Corderos está basada en la novela The silence of the lambs de Thomas Harris, publicada en 1988. La película trata de una joven estudiante del FBI, Clarice Starling (Jodie Foster) a la cual el jefe de la organización, Jack Crawford (Scott Glenn) le da la misión de entrevistar al preso Hannibal Lecter (Anthony Hopkins) con el fin de atrapar al brutal asesino de mujeres Buffalo Bill.

Me disponía yo un sábado cualquiera a ver una película y descubrí en mi ordenador está joya del cine de terror y suspense que pese a mi admiración por este género nunca había visto. Sinceramente pensé que me iba a decepcionar porque todos sabemos que las altas expectativas son bastante traicioneras a la hora de ver una película, pero esta película me ha maravillado desde muchos puntos de vista diferentes que quiero compartir algunos con vosotros.

En primer lugar he de destacar la actuación de Anthony Hopkins, que desde el primer momento se te hiela la sangre con su voz, sus gestos, su mirada; en resumen una perfecta actuación de un sociópata y por el que siento cierta empatía pese a su afición por la violencia extrema y el canibalismo. Otro aspecto a destacar es la banda sonora, que se compone básicamente de música clásica que se conjuga perfectamente con la escenografía de la película. También resulta curioso como Hannibal Lecter capta la atención de los espectadores y se queda en un segundo plano el antagonista Buffalo Bill.

He de decir que esta película no es para menores de 18 años y/o personas sensibles puesto que tiene escenas muy explícitas y perturbadoras.

Mi puntuación: 9 (Creo que no llega al 10 porque ese lugar está reservado para de lo bueno, lo mejor y de lo mejor lo superior) pero merece muchísimo la pena sobre todo por adentrarse en la mente de Hannibal el Caníbal.

Alguien voló sobre el nido del cuco

Hoy voy a hablaros de la película "Alguien voló sobre el nido del cuco". Es una película cuyo actor principal es Jack Nicholson y trata la historia de Randle McMurphy, un hombre, condenado por asalto, que será recluido en un hospital psiquiátrico. La inflexible disciplina del centro acentúa su tendencia al desorden y acabará desencadenando una guerra entre los pacientes y el personal de la clínica.

Y por fin, hace menos de un mes, vi esta famosa película y sólo puedo decir que no tengo ni una sola pega sobre ella. Es más, conseguí ponerme en el lugar de los internos del hospital y sentí unas ganas enormes de entrar en la película a decirle a más de uno como se tiene que tratar a los demás. De decirle que ellos también son personas y que se merecen otro tipo de trato. Por este motivo me parece tan buena, porque consigue meterte dentro de ella, y, porque siendo una película que se desarrolla, en gran parte, dentro del mismo lugar, no aburre.

Mención aparte se merece Jack Nicholson. ¿Qué puedo decir yo de este hombre? Que más dará, si todo lo que diga se va a quedar corto. Es alucinante lo que ese señor hace con su cara. Usa cada uno de sus músculos para expresar absolutamente todo, sólo con la cara. Es increíble verle actuar.

Para mi, es de destacar, no sólo la actuación de este gran actor sino la de un jovencísimo Dani de Vito y del actor Brad Dourif, siendo el segundo mi favorito de la película.

Poco más puedo decir, sólo hacer una petición: no dejen de ver películas porque se hicieran hace muchos años, se estarán perdiendo grandes historias y a grandes actores.

Mi puntuación: 8, no porque no se merezca más, sino porque hay otras que las tengo en una posición más alta y quiero que sean especiales.

Bajo la misma estrella

Hoy voy a hablaros de la película "Bajo la misma estrella". Es una película cuyos actores principales son Shailene Woodley y Ansel Elgort. Trata la historia de Hazel Grace, una adolescente que padece un cáncer de pulmón, y, que se ve obligada por sus padres a ir a un grupo de apoyo donde conoce a Augustus Waters.

Hoy he decidido hablar de esta película por un motivo muy importante, quiero tratar de expresar lo que significa para mí, y hacer ver a algunas personas que es una película que va más allá de lo que parece. No es una simple historia sobre el cáncer, no intenta tirar de lágrima fácil, es mucho más que eso. Es una historia sobre la vida y vivirla lo mejor posible con las circunstancias que te han tocado. No hay que compadecerse de uno mismo, sino seguir adelante, sin importar nada más que hacer todo lo posible por ser feliz.

Pero claro, ¿cuál es el problema? El problema es que es una película sobre el amor y se supone que ese tipo de películas es sólo para chicas. Sí, habla del amor de unos padres hacia sus hijos, el amor entre los amigos, el amor de pareja... Y, que vamos a hacerle, si el amor es una parte crucial de nuestra existencia, si somos seres sociales que necesitan de los demás para su propio desarrollo... Sí quieres hacer un historia real, que mejor que hacerlo de uno de los sentimientos más básicos y fuertes del ser humano.

Aún así, hay que ir incluso más allá. Creo que es un tipo de película que da un toque de atención, que te hace poner los pies en la tierra para que aproveches la vida lo máximo posible y dejemos de quejarnos, que todo lo que hay que hacer para alcanzar la felicidad es no verla como un imposible.

Y siento haberme puesto reivindicativa, pero esta película está basada en un libro (que lleva el mismo nombre) y fue muy importante para mí, por el momento de mi vida en el que lo leí. Lo leí en una época en la que perdí a dos personas importantes. aunque las perdiera de maneras diferentes y fueron momentos muy duros. Y es difícil y enfada mucho que muchas personas reduzcan algo a una historia ñoña para chicas cuando para alguien como yo puede ser mucho más que eso.

Por este motivo, he querido hacer este tipo de publicación, no sólo para comentar una película que me encanta y he visto mil veces, sino también para intentar transmitir un mensaje: no critiquemos duramente lo que les gusta a los demás. Es importante ser capaces de dar nuestra opinión pero siempre desde el respeto y aceptando la de los demás. Y este mensaje es para mí también, que intento llevarlo a cabo como una ley de vida.

Mi puntuación: 9 por ser una maravillosa adaptación de mi libro favorito.

2 Guns

Hoy voy a hablaros de la película "2 Guns". Es una película cuyos actores principales son Mark Wahlberg y Denzel Washington. Trata la historia de un agente de la DEA y un oficial de inteligencia Naval que consiguen robarle 43 millones de dólares a la mafia. El problema consiste en que en realidad ese dinero no era de la organización criminal, sino de la CIA.

"2 Guns" es una de esas típicas películas de acción que no serían buenas si no tuvieran a actores de la talla de Mark Wahlberg y Denzel Washington. La combinación de estos dos actores es sorprendentemente buena ya que, al menos yo, no esperaba que encajaran tan bien en pantalla. Se unen la veteranía y el buen hacer de Denzel y la pasión y las ganas de Mark creando un dueto fresco e innovador.

Algo que me gusta mucho de la película es la parte visual, con muchos colores y movimiento, siendo la explosión de dinero una de las mejores partes (cuando la vean lo entenderán). Aunque, también es verdad que es un filme comercial con trama fácil que no a todos gustará. Como fan de este género y de Denzel Washington diré que he visto películas mejores pero que ésta me gustó bastante, aunque sea apta sobre todo para pasar el rato.

Poco más queda por decir, no es que sea una película que tenga mucho que comentar. Totalmente recomendable si tienes una tarde aburrida, te gusta la acción y estos dos actores. Yo he de admitir que cumplo todos los requisitos, así que es bastante normal que me gustara. Es cierto que Denzel es mi debilidad, y que adoro verlo actuar, aunque lamentablemente, creo que últimamente se le ve a él más que al personaje al que interpreta. Aún así, sigue dándome muy buenas alegrías, y veré todas sus películas. Por otro lado, a Mark Wahlberg le estoy cogiendo cariño, y he empezado a ver algunas pelis de él en los últimos meses, y por ahora me han gustado todas.

Mi puntuación: 6,5

El indomable Will Hunting

Hoy voy a hablaros de una de mis películas favoritas, "El indomable Will Hunting". Es una película cuyos actores principales son Matt Damon, Robin Williams, Minnie Driver y Ben Affleck. Trata la historia de Will, un joven rebelde con una inteligencia asombrosa. El descubrimiento de su talento por parte de los profesores le planteará un dilema: seguir con su vida o aprovechar sus cualidades intelectuales en alguna universidad. Sólo los consejos de un solitario profesor de psicología le ayudarán a decidirse.

Primero que nada, es crucial que mis lectores tengan en cuenta que ésta es una película muy especial para mí, así que todo lo que diga va a ser muy bueno. Para entender lo importante que es para mí, han de saber que soy psicóloga y que este film me ha ayudado mucho cuando he sentido que no podía continuar o que no podré ser buena en mi trabajo.

"El indomable Will Hunting" es una película de 1997 cuyo guión fue realizado por Matt Damon y Ben Affleck y esto es lo que más me impacta. Me impacta el hecho de que unos chicos tan jóvenes puedan crear una historia así. Una historia que para mi es sencilla por algunos aspectos pero que a la vez es muy compleja. Es compleja por los problemas que trata, por el mundo interior y las sensaciones que se mueven dentro de su protagonista. Pero es también sencilla porque narra la vida misma, sin ningún tipo de pretensión, sin tratar de hacer una trama enrevesada en la que el espectador tenga que darle vueltas a todo lo que pasa para entenderlo. No, no es ese tipo de película. Es una película fácil de ver, pero desgarradora.

Para mí, lo mejor de todo es el tándem que se crea entre Matt Damon y Robin Williams. Por un lado, tenemos a un jovencísimo Matt Damon, que realiza un papel espectacular, que consigue trasmitir el impacto que tiene la infancia que hayas vivido, en cómo te desarrollarás como persona adulta. Es un actor que consigue interpretar a una persona compleja con sentimientos opuestos, y que no resulte forzado, que te parezca tan real, que pareciera que pasó por lo mismo. Un personaje que, o bien se ríe a carcajadas, o bien tiene que esforzarse en esconder su tristeza, su dolor. Creo que nadie hubiese podido hacerlo como lo hace Matt Damon. Y, por otro lado, Robin Williams. ¿Qué puedo yo decir de él? Todo sería poco, simplemente es... genial en su actuación. Su interpretación hace que yo quiera ser un psicólogo de esas características, y creánme, ser un psicólogo así es muy difícil.

No quiero terminar sin hacer una mención especial a Ben  Affleck, que siendo guionista de la historia junto con Matt Damon, se sitúa en un segundo plano de la historia sin dejar de ser determinante en su desarrollo y su desenlace. La verdad es que me gusta mucho que aparezca en la película aunque sea como actor secundario.

Mi parte favorita: el monólogo de Robin Williams en el parque y... la última escena en la consulta. Indescriptibles.

Mi puntuación: 9

Birdman

Hoy voy a hablaros de la película "Birdman". Es una película cuyos actores principales son Michael Keaton, Emma Stone, Edward Norton, Zach Galifianakis, Naomi Watts y Amy Ryan. Trata la historia de un actor que tras hacerse famoso interpretando a un célebre superhéroe, trata de darle un nuevo rumbo a su vida, recuperando a su familia y preparándose para el estreno de una obra teatral en Broadway.

Considero que esta película es la más difícil de todas las que he comentado y probablemente de las más difíciles que comentaré. Digo esto, porque me ha sido muy complicado formarme una idea de ella, y porque ni yo misma sé muy bien que efecto ha causado en mi. Sé que ha sido bueno, pero es una película tan rara y compleja que no sabría explicar el motivo. Por otro lado, tiene un montón de aspectos técnicos importantes y relevantes, que yo no sabría comentar por pura y simple ignorancia. Por este motivo, trataré de limitarme a los aspectos más terrenales, he intentar trasmitir por qué movió algo dentro de mi.

Primero que nada, aunque sea una película, es lo más cercano al teatro que he visto en la gran pantalla. La forma en la que ha sido grabada, hace que se aleje de lo típico y que parezca que los actores están actuando en ese momento sólo para ti, como si no estuviese grabado, como si todo se fuera al garete si fallaran en su actuación. Esta idea me lleva a lo más importante de todo, los actores. Considero que todos y cada uno de ellos han sido impresionantes. No podría tener ni una sola queja de ninguno de ellos. Lo mejor, sin duda, una serie de monólogos dentro del film que permiten que cada actor pueda lucirse un poco y que permite que puedas entender un poco más a cada personaje, haciendo que puedas ver a través de sus ojos lo que se encuentra dentro de ellos.

Con su permiso, le robaré a mi hermana (Síguela en twitter: @cometaenelaire) una idea que me gustó mucho. Cada actor interpreta un personaje que se asemeja un poco a como son en su profesión. Para ello usaré tres ejemplos: por un lado, tenemos a Michael Keaton, interpretando a un actor que tiene más cerca el fin de su carrera que el inicio y que busca un papel con el que reinventarse. Por otro lado, Edward Norton, interpretando a un actor polifacético que jamás te será indiferente y siempre obtendrá grandiosas críticas de su actuación. Y finalmente, el ejemplo de Naomi Watts, interpretando a una gran actriz, que siempre está ahí y que aunque muchas veces no te percatas de su presencia, nada seria igual sin ella.

Finalmente quiero hacer una mención especial a mi (segundo) actor favorito: el grandísimo Edward Norton, que ha hecho muchísimas películas y ninguna de ellas se parece a la anterior. Nunca ha hecho de un personaje que se parezca a otro, y los matices que le da, la forma de interpretarlos, para mí es insuperable. ¡Por favor, denle un Oscar ya a este hombre!

Mi puntuación: 8